BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//wp-events-plugin.com//7.2.3.1//EN BEGIN:VEVENT UID:7@tsc.edu.gr DTSTART:20221210T173000Z DTEND:20221210T173000Z DTSTAMP:20230707T065850Z URL:https://tsc.edu.gr/events/%ce%b2%cf%81%ce%b1%ce%b4%ce%b9%ce%b1-%ce%bc% ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%b7%cf%83-%ce%b4%cf%89%ce%bc%ce%b1%cf%84%c e%b9%ce%bf%cf%85-%ce%bc%ce%bf%cf%85%cf%83%ce%b9%ce%ba%ce%bf-%ce%ba%ce%b1%c e%bb/ SUMMARY:Βραδυά Μουσικής Δωματίου "ΜΟΥΣΙΚΟ ΚΑ ΛΕΙΔΟΣΚΟΠΙΟ" DESCRIPTION:Η φετινή σεζόν στο Κρατικό Ωδείο Θ εσσαλονίκης (ΚΩΘ) συνεχίζεται με μία σπο υδαία συναυλία. Συγκεκριμένα\, το Σάββατ ο 10 Δεκεμβρίου 2022 στις 8.30 μμ στην αίθουσα «Μελίνα Μερκούρη» του ΚΩΘ (Φράγκων 15)\, ο ι διεθνώς καταξιωμένοι καλλιτέχνες Σίμο ς Παπάνας (βιολί)\, Δήμος Γκουνταρούλης (β ιολοντσέλο) και Βασίλης Βαρβαρέσος (πιάν ο) συμπράττουν σε μία βραδιά μουσικής δω ματίου με τίτλο Μουσικό Καλειδοσκόπιο.\n \n \;\n\n \;\n\n \;\n\n \;\n\n \;\n\n \;\n\n \ ;\n\n \;\n\nΟι τρεις κορυφαίοι Έλληνες μουσ ικοί ερμηνεύουν το Τρίο με Πιάνο αρ. 3 σε σολ ελάσσονα\, έργο 110 του Ρόμπερτ Σούμαν και το Τρίο με Πιάνο αρ. 2 σε μι ύφεση μείζ ονα\, έργο 100 D. 929 του Φραντς Σούμπερτ. Πρό κειται για δύο εμβληματικά έργα του ρεπε ρτορίου\, που σχοινοβατούν ανάμεσα στην ποιητικότητα\, τη σχιζοφρένεια\, τον υπαρ ξιακό τρόμο και τελικά την κάθαρση.\n\n \ ;\n\nΟ Σίμος Παπάνας γεννήθηκε στην Θεσσαλ ονίκη το 1979. Σπούδασε βιολί\, μπαρόκ βιολ ί\, σύνθεση και μαθηματικά. Ξεκίνησε τις σπουδές του στο Νέο Ωδείο Θεσσαλονίκης κ αι τις ολοκλήρωσε στο Oberlin College και το Yale U niversity στις ΗΠΑ. Καθηγητές του υπήρξαν οι Πέταρ Αρναούντοβ\, Τάρας Γκαμπόρα\, Έρικ Φρίντμαν (βιολί)\, Μέριλιν Μακ Ντόναλντ (μ παρόκ βιολί) και Χρήστος Σαμαράς (σύνθεσ η).\n\nΈχει συμπράξει με πολλές ορχήστρες ως σολίστας ή διευθύνοντας από το βιολί\, μεταξύ των οποίων οι Staatskapelle Dresden\, Ορχήσ τρα του Θεάτρου Bolshoi\, Ορχήστρα Δωματίου της Ζυρίχης\, Kammerorchester Basel\, Camerata Salzburg\, Geneva Camerata\, Συμφωνική της Πράγας\, Κρατική Ορχ ήστρα Αθηνών\, Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλον ίκης\, Καμεράτα της Αθήνας\, Εθνική Συμφω νική Ορχήστρα της ΕΡΤ\, Φιλαρμονική της Σ όφιας\, Σολίστες της Σόφιας\, Συμφωνική Ο ρχήστρα της Κύπρου\, Φιλαρμονική του Νις (Σερβία)\, Συμφωνική του Μονάχου\, Φιλαρμο νική Ορχήστρα της Νοτιοδυτικής Γερμανία ς\, L’Arte del Mondo (Γερμανία)\, American Bach Soloists\, New Century Chamber Orchestra (Σαν Φρανσίσκο) και Philharmonia Moments Musicaux της Ταιβάν. Έχει ηχογραφήσει ω ς σολίστ για τις εταιρίες Deutsche Grammophon\, BIS και Centaur.\n\nΈχει συμμετάσχει σε σημαντικά φεστιβάλ\, όπως Verbier (Ελβετία)\, Schleswig-Holstein (Γερμανία)\, Sommets Musicaux Gstaad (Ελβετία)\, Διεθ νές Φεστιβάλ Βιολιού της Αγ. Πετρούπολης (Ρωσία)\, Odessa Classics (Ουκρανία)\, Baroktage Melk (Αυ στρία)\, Bristol Proms (Αγγλία)\, Pollenca (Μαγιόρκα\, Ισπανία)\, Helicon Foundation (Νέα Υόρκη)\, Φεστιβά λ Αθηνών και Φεστιβάλ Μουσικής του Τόκυο . Έχει εμφανιστεί στις σημαντικότερες αί θουσες συναυλιών του κόσμου: Carnegie Hall (Νέα Υόρκη)\, Palau de la Musica (Βαρκελώνη)\, Μεγάλη Αί θουσα της Φιλαρμονικής της Αγ. Πετρούπολ ης και Herbst Theater (Σαν Φρανσίσκο). Συνεργάζε ται τακτικά με τον διεθνούς φήμης βιολον ίστα Daniel Hope\, και έχει συμπράξει σε έργα μ ουσικής δωματίου με κορυφαίους μουσικού ς από τις Φιλαρμονικές της Βιέννης\, του Βερολίνου και της Νέας Υόρκης\, και από τ ην Ορχήστρα της Φιλαδέλφεια.\n\nΈχει διδά ξει σεμινάρια σε μεγάλα πανεπιστήμια\, ό πως McGill (Μοντρεάλ\, Καναδάς)\, Πολιτειακό Πανεπιστήμιο της Λουιζιάνα\, University of the Pac ific (Καλιφόρνια)\, Πανεπιστήμιο Soochow (Ταϊπέ ι\, Ταϊβάν)\, Ακαδημία Pancho Vladigerov (Σόφια\, Βο υλγαρία)\, Πανεπιστήμιο Μακεδονίας και Α καδημία της Staatskapelle Dresden. Οι συνθέσεις το υ έχουν παρουσιαστεί και ηχογραφηθεί αν ά τον κόσμο (ΗΠΑ\, Ρωσία\, Καναδάς\, Περού\, Ιράν\, Ιαπωνία\, Ταϊβάν και στις περισσότ ερες χώρες της Ευρώπης) σε σημαντικές αί θουσες\, όπως Musikverein (Βιέννη)\, Tonhalle (Ζυρίχ η) και National Concert Hall (Ταϊπέι)\, καθώς και σε θεατρικά φεστιβάλ όπου παρουσιάστηκε μο υσική για θέατρο.\n\nΑπό το 2003 ο Σίμος Παπά νας είναι μόνιμος εξάρχων της Κρατικής Ο ρχήστρας Θεσσαλονίκης.\n\n \;\n\nΟ βιολοντ σελίστας Δήμος Γκουνταρούλης είναι ένας πολύπλευρος και ιδιαίτερα δραστήριος κ αλλιτέχνης\, ο οποίος ανήκει σε μια γενιά μουσικών που παίζουν με την ίδια άνεση κ αι ποιότητα διαφορετικά στιλ\, τόσο σε ισ τορικά όσο και σε σύγχρονα όργανα. Κατά τ η διάρκεια της τριαντάχρονης μουσικής π ορείας του έχει κληθεί να συμμετάσχει σε αναρίθμητες περιοδείες και ηχογραφήσει ς\, παίζοντας με κορυφαίους μουσικούς κα ι σύνολα κλασικής\, μπαρόκ και τζαζ/αυτοσ χεδιαζόμενης/λαϊκής μουσικής ανά τον κό σμο\, μετρώντας συνεργασίες με σημαντικο ύς καλλιτέχνες από διάφορους χώρους της τέχνης.\n\nΓεννήθηκε το 1970 στη Λάρισα και μεγάλωσε στη Θεσσαλονίκη\, όπου μελέτησε τσέλο με τους Γιώργο Μανώλα\, Ιβάν Μπιάν κι και Ρούσι Ντράγκνεφ. Αποφοίτησε από τ ο Νέο Ωδείο Θεσσαλονίκης με την υψηλότερ η διάκριση. Το 1988\, σε ηλικία 18 ετών\, έφυγ ε από την Ελλάδα με υποτροφία του γαλλικ ού κράτους και εγκαταστάθηκε στο Παρίσι όπου συνέχισε τις σπουδές του με τον Philipp e Muller και την Reine Flachot. Εκεί ξεκίνησε να πα ίζει τζαζ και αυτοσχεδιαστική μουσική\, εξερευνώντας νέες δυνατότητες και δημιο υργώντας μια πρωτότυπη γλώσσα για το τσέ λο που τον οδήγησε σε συνεργασίες με θρυ λικούς μουσικούς\, όπως οι Lee Konitz\, Jackie McLean \, Max Roach\, Walter Bishop Jr\, Horace Parlan\, Stephane Grapelli.\n\nΤ ο 1996 μετακόμισε στη Βραζιλία. Έκτοτε αφι ερώθηκε στην ιστορική ερμηνεία της παλα ιάς μουσικής\, μελετώντας κι εξερευνώντα ς το ρεπερτόριο για μπαρόκ και κλασικό τ σέλο. Στην πορεία συνέπραξε με σημαντικά σύνολα και μουσικούς\, όπως οι Anner Bylsma\, Ver a Beths\, Nicolau de Figueiredo και το ολλανδικό ensemble Mu sica ad Rhenum\, παίζοντας σε μεγάλες ευρωπαϊκέ ς και βραζιλιάνικες αίθουσες και φεστιβ άλ. Παράλληλα\, εμφανίζεται συχνά ως σολί στ με διάφορες ορχήστρες και ερμηνεύει σ ύγχρονη μουσική από όλο τον κόσμο. Έχει παίξει και ηχογραφήσει με πολλά βραζιλι άνικα γκρουπ και μουσικούς\, όπως οι Hermeto Pascoal\, Egberto Gismonti\, Naná Vasconcelos.\n\nΥπήρξε επί μ ία δεκαετία καθηγητής βιολοντσέλου στο Κρατικό Πανεπιστήμιο του Sao Paulo - UNICAMP. Το 2 003 κέρδισε στη Βραζιλία το έγκυρο Βραβεί ο Carlos Gomes ως ο καλύτερος σολίστ της χρονι άς\, ενώ το 2008 η ηχογράφησή του με τις Σου ίτες για σόλο βιολοντσέλο του J. S. Bach έλαβ ε το Βραβείο Κουλτούρας “Bravo” (Prêmio Bravo de Cultura) για το καλύτερο CD κλασικής μουσικής του έτους. Το 2010 κέρδισε το Βραβείο του Συνδέσμου Βραζιλιάνων Κριτικών Τέχνης (A PCA) με την Camerata Aberta\, ένα ειδικευμένο σύνο λο σύγχρονης μουσικής. Την ίδια χρονιά κ υκλοφόρησε με τον τσεμπαλίστα Nicolau de Figueir edo το διπλό άλμπουμ “Ο Χαμένος Τενόρος” με πρώτες παγκόσμιες ηχογραφήσεις μουσι κής για violoncello piccolo\, λαμβάνοντας ενθουσι ώδεις κριτικές. Το 2012 διηύθυνε και παρου σίασε το πολυθέαμα “Logos – Dialogos / 6 Suites for vi oloncello solo and dance by J. S. Bach”\, συνεργαζόμενος με έξι κορυφαίους βραζιλιάνους χορογράφ ους: Ismael Ivo\, Deborah Colker\, Luis Arrieta\, Henrique Rodovalho\, Jorge Garcia\, Tíndaro Silvano.\n\nΈπειτα από 27 χρόνια σ το εξωτερικό\, το 2015 επέστρεψε στην Ελλάδ α και ζει στη Θεσσαλονίκη. Ασχολείται συ στηματικά τόσο με την μουσική του 18ου αι ώνα σε όργανα εποχής όσο με τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό\, παίζοντας μοντέρνο και μ παρόκ βιολοντσέλο\, καθώς και τετράχορδο ή πεντάχορδο βιολοντσέλο πίκολο. Είναι καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ Μ παρόκ Μουσικής του Μεγάρου Μουσικής Θεσ σαλονίκης και συνεργάζεται τακτικά με τ ους Σίμο Παπάνα\, Βασίλη Βαρβαρέσο\, Γιώρ γο Δεμερτζή και Μάρκελλο Χρυσικόπουλο. Ε μφανίζεται τακτικά σε όλη την Ευρώπη\, στ η Λατινική Αμερική\, στις ΗΠΑ και στον Κα ναδά. Η δισκογραφία του\, προσωπική και ω ς μέλος γκρουπ ή ως προσκεκλημένος σολίσ τ\, περιλαμβάνει περίπου 40 CD.\n\nΟ Δήμος Γκ ουνταρούλης διδάσκει βιολοντσέλο στο Κρ ατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης.\n\n \;\n\nΟ Βασί λης Βαρβαρέσος θεωρείται ως ένας από του ς πιο ενδιαφέροντες πιανίστες της γενιά ς του. Έπειτα από ένα ρεσιτάλ του στη Νέα Υόρκη\, η κριτική ανέφερε ότι “Ο Βαρβαρέ σος διαθέτει μία φυσική και ταυτόχρονα τ έλεια ακονισμένη τεχνική\, η οποία αναβλ ύζει από μια πηγή βαθιάς μουσικότητας. Α ιχμαλώτισε το ακροατήριό του από την αρχ ή μέχρι το τέλος με μα ερμηνεία σαν πυρωμ ένο κάρβουνο.” Και ο διάσημος βιρτουόζο ς Cyprien Katsaris έγραψε στο BBC Magazine το εξής: “Α υτό που απολαμβάνω είναι η ισορροπία που πετυχαίνει ανάμεσα στην δεξιοτεχνία κα ι την μουσικότητα. . . . ό\,τι κι αν παίζει ο Βαρβαρέσος\, είναι πάντοτε αληθινά όμορ φο”.\n\nΤη διετία 2020-22 προσκλήθηκε στο Festiv al Menuhin του Gstaad\, στο Festival de Piano a Sainte-Ursanne\, σ το Φεστιβάλ Μπαρόκ Μουσικής της Μάλτας\, έκανε ντεμπούτο με ατομικό ρεσιτάλ στη σ ειρά συναυλιών της Ραδιοφωνίας του Rotterdam \, εμφανίστηκε τόσο σε ρεσιτάλ όσο και σε συναυλίες μουσικής δωματίου σε Ολλανδία \, Γαλλία\, Γερμανία και Βέλγιο\, και συνερ γάστηκε με τον Christoph Eschenbach και την Κρατικ ή Ορχήστρα Αθηνών (ΚΟΑ) ερμηνεύοντας το 5 ο Κοντσέρτο του Beethoven στο Μέγαρο Μουσική ς Αθηνών.\n\nΤις προηγούμενες σεζόν εμφαν ίστηκε στο Φεστιβάλ της Pietra Santa με τον Vadim Repin και τον Boris Berezovsky\, στα Φεστιβάλ της Α λικαρνασσού\, της Βηρυτού\, της Κωνσταντι νούπολης και των Αθηνών\, στα Sommets Musicaux de G staad\, στο Φεστιβάλ Chopin του Nohant\, στο Φεστιβ άλ Lisztomanias του Chateauroux\, στο Φεστιβάλ των Musi cales du Golfe και στο Φεστιβάλ Senliszt του Ιδρύμα τος G. Cziffra.\n\nΣυνεργάζεται παράλληλα με π λήθος ορχηστρών της Ελλάδας και του εξωτ ερικού: Ορχήστρα Φιλαρμόνια Αθηνών\, ΚΟΑ\ , ΚΟΘ\, Ορχήστρα Δωματίου της Αγ. Πετρούπο λης\, Ορχήστρα του Freiburg\, Συμφωνική Ορχήσ τρα της Βασιλείας\, Ορχήστρα Δωματίου τη ς Νορμανδίας\, Φιλαρμονική Ορχήστρα του B remerhaven\, Φιλαρμονική Ορχήστρα G. Enescu. Το 2008 εκπροσώπησε την Ελλάδα στην τουρνέ της Κ ρατικής Ορχήστρας Αθηνών στην Κίνα για τ ους Εορτασμούς των Ολυμπιακών Αγώνων το υ Πεκίνου.\n\nΤον Απρίλιο του 2022 συνέπραξε με τον Λεωνίδα Καβάκο\, τον Τιμόθεο Γαβρ ιηλίδη-Πετρίν και τον Ηλία-Ίωνα Λιβιεράτ ο σε φιλανθρωπική συναυλία στο Μέγαρο Μο υσικής Αθηνών για την οικονομική ενίσχυ ση του Μαιευτηρίου της Μαριούπολης. Η αγ άπη που ο Βασίλης Βαρβαρέσος έχει και γι α τη μουσική δωματίου φαίνεται από τις σ υνεργασίες του με τους Noé Inui\, Leonard Elschenbroic h\, Γιώργο Δεμερτζή\, Henri Demarquette\, Michel Dalberto\, Nicholas Dautricourt\, François Salque και με το Dudok String Quar tet. Έχει ηχογραφήσει με τους Δημήτρη Τηλι ακό\, Γιώργο Δεμερτζή\, Ivan Karizna\, Noé Inui\, Ophél ie Gaillard και Alexis Kossenko\, ενώ υπήρξε ιδρυτικό μέλος του Duo Inui-Varvaresos με τον Noé Inui και του σχήματος Fourtissimo με τους πιανίστες Ran Dank\, S oyeon Kate Lee και Konstantin Sukhovetsky. Είναι ο Καλλιτε χνικός Διευθυντής του Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου “Up to 8” της Θεσσαλονίκης.\n\nΌτα ν σε ηλικία 14 ετών κέρδισε το Α΄ Βραβείο στο διεθνή διαγωνισμό Young Concert Artists της Νέ ας Υόρκης\, ήταν έως τότε ο νεαρότερος πι ανίστας που έχει κερδίσει ποτέ αυτόν το θεσμό. Μετά το ντεμπούτο του στην Ουάσιν γκτον σε ηλικία 15 ετών\, η καριέρα του τον οδήγησε σε ορισμένες από τις μεγαλύτερε ς ευρωπαϊκές και αμερικανικές αίθουσες: Zankel Hall του Carnegie Hall\, Kennedy Center της Ουάσινγκ τον\, Morgan Library\, Avery Fisher Hall και Alice Tully Hall της Νέας Υόρκης\, Kimmel Center της Φιλαδέλφεια κα ι Isabella Gardner Museum της Βοστόνης. Μετά το ντεμ πούτο του στο Carnegie Hall προσκλήθηκε να εμφ ανιστεί στο Λευκό Οίκο για τον Πρόεδρο Bar rack Obama. Στην Ευρώπη έκανε ντεμπούτο στο Αt eneu του Βουκουρεστίου\, στη Salle Gaveau του Παρ ισίου και στην Tonhalle της Ζυρίχης\, στην Musik verein της Βιέννης και στην Concertgebouw του Άμστ ερνταμ.\n\nΓνήσια εκλεκτικιστής\, γράφει ε πίσης μουσική για σειρά ταινιών\, συμπερ ιλαμβανομένων και των νέων αφιερωμάτων στον Brancusi και την Julie Mehretu από την Checkerboard F ilm Foundation\, ενώ συγγράφει ένα βιβλίο αφιερ ωμένο στον Claude Debussy και δίνει σειρά masterclas s στην California\, το Cincinnati και το Charleston των ΗΠ Α.\n\nΓεννημένος στη Θεσσαλονίκη\, ξεκίνησ ε να παίζει πιάνο σε ηλικία 5 ετών. Σπούδα σε με την Milena Mollova και στα 18 έγινε δεκτός στην Juilliard School της Νέας Υόρκης\, όπου συνέ χισε τις σπουδές του σε προπτυχιακό\, μετ απτυχιακό και διδακτορικό επίπεδο με το υς Jerome Lowenthal\, Veda Kaplinsky και Robert MacDonald. Ολοκλ ήρωσε τον κύκλο σπουδών του στο Conservatoire τ ου Παρισιού με το Diplôme d' Artiste-Interprète στην τάξη του Michel Dalberto.\n\nΈχει κερδίσει το Γ΄ Β ραβείο στο Διαγωνισμό Enescu το 2014 καθώς κα ι στο Διαγωνισμό Piano Masters του Μόντε Κάρλο. Έχει στο ενεργητικό του εννέα δισκογραφ ικές δουλειές. Ηχογραφεί για την NAVIS Classics \, BIS Records\, Aparté Records και Mirare Records. Ο πρώτος τ ου δίσκος με την Aparté – “V for Valse” – έλαβε διθυραμβικές κριτικές\, με την εφημερίδ α “Le Figaro” να του δίνει πέντε αστέρια. Φέ τος κυκλοφορούν οι δύο νέοι του δίσκοι\, με τον φλαουτίστα Alexis Kossenko και τον βιολο ντσελίστα Ivan Karizna.\n\nΑπό το 2020 είναι μόνιμ ος καθηγητής πιάνου στο Κρατικό Ωδείο Θε σσαλονίκης. ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://tsc.edu.gr/wp-content/uploads/2022/12/Α ΦΙΣΑ-ΜΟΥΣΙΚΟ-ΚΑΛΕΙΔΟΣΚΟΠΙΟ-scaled.jpg CATEGORIES:Συναυλία LOCATION:Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης - αίθουσ α "Μελίνα Μερκούρη"\, Φράγκων 15\, Θεσσαλον ίκη\, Ελλάδα X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Φράγκων 15\, Θεσ σαλονίκη\, Ελλάδα;X-APPLE-RADIUS=100;X-TITLE=Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης - αίθουσα \"Μελίνα Μερ κούρη\":geo:0,0 END:VEVENT END:VCALENDAR