Μόνιμος Καθηγητής Κ.Ω.Θ. – Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης https://tsc.edu.gr Sat, 13 May 2023 16:28:46 +0000 el hourly 1 https://wordpress.org/?v=7.0.4 https://tsc.edu.gr/wp-content/uploads/2023/01/01.KRATIKOODEIO_LOGO_SYMBOL_EXODOS-e1674747866757.png Μόνιμος Καθηγητής Κ.Ω.Θ. – Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης https://tsc.edu.gr 32 32 Τσιτσελίκης Γιάννης https://tsc.edu.gr/teachers/%cf%84%cf%83%ce%b9%cf%84%cf%83%ce%b5%ce%bb%ce%af%ce%ba%ce%b7%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7%cf%82/ Mon, 01 Aug 2022 16:34:32 +0000 https://tsc.edu.gr/?p=5309 Τασόπουλος Νίκος https://tsc.edu.gr/teachers/%cf%84%ce%b1%cf%83%cf%8c%cf%80%ce%bf%cf%85%ce%bb%ce%bf%cf%82-%ce%bd%ce%af%ce%ba%ce%bf%cf%82/ Mon, 01 Aug 2022 16:34:13 +0000 https://tsc.edu.gr/?p=5307 Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη, Άρχισε μαθήματα πιάνουμε την Καίτη Κόρτη – Σαραγιώτη και  συνέχισε με το Γιώργο Θυμή, με τον οποίο πήρε  δίπλωμα από το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης  (Κ.Ω.Θ.), από όπου πήρε επίσης τα πτυχία Αρμονίας (Ι. Δαμιανός), Αντίστιξης και Φούγκας (Κ.Νικήτας).  

Έλαβε μέρος σε πολλά διεθνή σεμινάρια πιάνου, στο  Salzburg και τα περισσότερα στην Ελβετία με τον  Roberto Szidon. 

Πήρε το πτυχίο του ηλεκτρολόγου μηχανικού από  την Πολυτεχνική σχολή του Α.Π.Θ.. 

Δίδαξε πιάνο και Αρμονία σε ωδεία της 

Θεσσαλονίκης και της Β. Ελλάδος. Υπήρξε  υποδιευθυντής στο Δημοτικό Ωδείο Θεσσαλονίκης, παράρτημα Κ. Καραμανλή. Υπήρξε καθηγητής  πιάνου και Αρμονίας στο παράρτημα της  Θεσσαλονίκης του London College of Music. Επίσης επί σειρά επτά ετών διετέλεσε καλλιτεχνικός  διευθυντής στο Δημοτικό Ωδείο Άργους Ορεστικού  και επί σειρά δύο ετών στο Δημοτικό Ωδείο  Κομοτηνής. Από το 1994 είναι τακτικός καθηγητής  στο Κ.Ω.Θ.. Διδάσκει επίσης στο Ωδείο Άνω Πόλης Θεσσαλονίκης και είναι καλλιτεχνικός διευθυντής 

στο Πρότυπο Ωδείο Θεσσαλονίκης που προέρχεται  και εδρεύει στα Πρότυπα Εκπαιδευτήρια  Θεσσαλονίκης.  

Έχει γράψε το βιβλίο ανώτερης θεωρίας της Μουσικής «Αρμονία» (συνεργασία Κ. Σιέμπης ).  Επίσης τα βιβλία: «Πιάνο: κλίμακες, αρπισμοί  συγχορδίες» και «Πιάνο: σύντομη ιστορία και  χαρακτηριστικά, μελέτη στο σπίτι, πεντάλ, πρώτη  ανάγνωση, συγκερασμός».  

Δίνει ρεσιτάλ πιάνου και συναυλίες μουσικής  δωματίου. 

Έχει ασχοληθεί και με ερμηνείες έργων Ελλήνων συνθετών και έκανε πρώτες εκτελέσεις.  

Εκπονεί άρθρα, κάνει διαλέξεις και δίνει σεμινάρια. Μερικές από τις δραστηριότητες του: 

Ηχογράφηση στο Κ.Ω.Θ. της σονατίνας του Κ.  Νικήτα, οργάνωση διαγωνισμού με έργα πιάνου  κατωτέρας και μέσης σχολής Ελλήνων συνθετών, σε  συνεργασία με τα ωδεία Συκεών και Νεάπολης  Θεσσαλονίκης. 

Συμμετοχή στο μήνα Ελλήνων συνθετών Κ.Ω.Θ..  

Ημερίδα πιάνου στη Λάρισα 

(openart.lar@gmail.com). 

Ρεσιτάλ στο Δημοτικό Ωδείο Λάρισας.

Ρεσιτάλ στη Θεσσαλονίκη. 

Σεμινάριο της 7ης Διεθνούς Θερινής Ιόνιας  Ακαδημίας.

]]> Σιέμπης Κώστας https://tsc.edu.gr/teachers/%cf%83%ce%b9%ce%ad%ce%bc%cf%80%ce%b7%cf%82-%ce%ba%cf%8e%cf%83%cf%84%ce%b1%cf%82/ Mon, 01 Aug 2022 16:32:31 +0000 https://tsc.edu.gr/?p=5295 Γεννήθηκε στη Φλώρινα το 1961. Σπούδασε στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης, απ΄ όπου πήρε όλα τα πτυχία θεωρητικών με άριστα. Από το Δημοτικό Ωδείο Θεσσαλονίκης πήρε δίπλωμα βυζαντινής μουσικής με άριστα και από το Ωδείο “Μουσικό Κολέγιο” δίπλωμα σύνθεσης με άριστα παμψηφεί.

Εργάστηκε σε Ωδεία, στη Δευτεροβάθμια Εκπαίδευση και από το 1990 είναι καθηγητής στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης, όπου διδάσκει ανώτερα θεωρητικά και σύνθεση. Επίσης, στο Κρατικό
Ωδείο Θεσσαλονίκης είναι Αναπληρωτής Διευθυντής από το 2003.

Δίδαξε Αρμονική και Μορφολογική Ανάλυση, Στοιχεία Αντίστιξης και Στοιχεία Φούγκας στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του ΑΠΘ. Ήταν καλλιτεχνικός διευθυντής στο Δημοτικό Ωδείο Κουφαλίων και στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας, παράρτημα Θεσσαλονίκης.

Έχει συνθέσει έργα για σόλο όργανα, για μικρά και μεγάλα οργανικά σύνολα, για φωνή, χορωδία και ορχήστρα, τα οποία έχουν εκτελεστεί στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Έχει οργανώσει πολλά σεμινάρια σύγχρονης μουσικής, έχει συμμετάσχει σε συνέδρια, σεμινάρια, ημερίδες και έχει ασχοληθεί συστηματικά με την ανάλυση, την ενορχήστρωση και τη μεταγραφή έργων. Έχει συγγράψει και επιμεληθεί βιβλία.

Είναι διδάκτωρ του Πανεπιστημίου του York.
Είναι μέλος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών.

]]> Κορμπέτης Γιάννης https://tsc.edu.gr/teachers/%ce%ba%ce%bf%cf%81%ce%bc%cf%80%ce%ad%cf%84%ce%b7%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7%cf%82/ Mon, 01 Aug 2022 16:23:40 +0000 https://tsc.edu.gr/?p=5233 Σπούδασε με τον Ulf Hoelscher στην Ανώτατη Κρατική Μουσική Σχολή του Πανεπιστημίου της Καρσλρούης, από το οποίο έλαβε τα εξής διπλώματα: Δίπλωμα Ορχηστρικής Μουσικής (Orchester Musik, 2003, με βαθμό 1*), Δίπλωμα Καλλιτεχνικής Εκπαίδευσης (Diplom “Künstlerische Ausbildung”, με βαθμό 1*) και Δίπλωμα Σολίστα (Konzertexamen, 2006, με βαθμό 1*).

Έχει εμφανιστεί σε Ελλάδα, ΗΠΑ, Γερμανία, Ρωσία, Ελβετία, Αυστρία, Ιταλία, Ισπανία και Γαλλία με σημαντικούς καλλιτέχνες, όπως Ulf Hoelscher, Jean Sulem, Christian Euler, Martin Ostertag και David Geringas, αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές από τον Τύπο. Επίσης, έχει ηχογραφήσει έργα για την ελληνική και τη γερμανική ραδιοφωνία (SWR) και έχει κερδίσει πολλά βραβεία σε εθνικούς και διεθνείς διαγωνισμούς.

Ως σολίστ έχει συμπράξει με τα εξής σύνολα: Κρατική Συμφωνική Ορχήστρα της Κριμαίας, Ορχήστρα Neue Philharmonia Hungarica στο Festival Ruhr, Athens Philharmonia Orchestra, Sinfonietta της Σόφιας στη Σόφια (Festival Salon des Arts NDK), Κρατική Ορχήστρα του Bacau της Ρουμανίας, Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης, Baden Baden Jugendorchester, Baden Baden Philharmonie, Ensemble Korrespondenzen Baden-Baden, Festival Orchester Euroclassic, Nürnberger Jugendorchester κ.α.

Είναι μόνιμος καθηγητής βιολιού στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης και παράλληλα διδάσκων βιολιού στο Τμήμα Μουσικής Επιστήμης & Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας.

Ο Γιάννης Κορμπέτης παίζει με ένα βιολί τού “Antonio Maria Lavazza”, κατασκευής 1703.

]]> Ιωάννου Αλέξανδρος https://tsc.edu.gr/teachers/%ce%b9%cf%89%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%bf%cf%85-%ce%b1%ce%bb%ce%ad%ce%be%ce%b1%ce%bd%ce%b4%cf%81%ce%bf%cf%82/ Mon, 01 Aug 2022 16:21:59 +0000 https://tsc.edu.gr/?p=5219 Ο Αλέξανδρος Ιωάννου γεννήθηκε στη Δράμα το 1980.

Διπλωματούχος κρουστών από το Κ.Ω.Θ. (καθ. Αν. Βασιλειάδης), κάτοχος PGdip. και βραβείου “Adam Collins Advanced Percussion Prize” στα ευρωπαϊκά κρουστά από το Trinity College of Music της Αγγλίας (Profs. K. Nutty, P. Turner, Ch. Fullbrook), πτυχιούχος ανώτερων θεωρητικών (Αρμονία, Αντίστιξη, Φούγκα) από το Ν.Ω.Θ. (καθ. Π. Μπεκιαρίδης) και κάτοχος MMus στη σύνθεση από το Reading University της Αγγλίας (Dr.P.Rhys).

Ως παιδαγωγός διδάσκει ευρωπαϊκά κρουστά στο Κ.Ω.Θ., έχει πραγματοποιήσει διάλεξη με τίτλο «Η πολυρυθμία στον Ξενάκη» στο Τμήμα Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας όπως επίσης και διάφορες διαλέξεις στο πλαίσιο της πρωτοβουλίας του Κ.Ω.Θ. «Τα μαθήματα αλλιώς».

Ως τυμπανίστας και tutti έχει συνεργαστεί με τις ορχήστρες Trinity College Symphonic Orchestra, Trinity Baroque Ensemble, London Youth Orchestra, Φιλαρμονική Ορχήστρα της Σόφιας, Κρατική Ορχήστρα
Θεσσαλονίκης, Δημοτική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, Contra Tempo, Καμεράτα- Armonia Atenea.

Ως κρουστός, επίσης, έχει συμμετάσχει σε σύνολα σύγχρονης μουσικής (DissonArt ensemble, Johann Sebastian Jazz, NotQuiteRight ensemble, Κρουστοκράτες) και σύνολα παλιάς μουσικής (Melopoetica, Latinitas Nostra), παρουσιάζοντας και έργα σε πρώτη παγκόσμια εκτέλεση. Παίζει συχνά σε θεατρικές παραγωγές των ΚΘΒΕ, Εθνικού Θεάτρου και NoVan.

Το 2010 ιδρύει το σύνολο κρουστών Percautistic με βάση το Κ.Ω.Θ. παρουσιάζοντας έκτοτε κάθε χρόνο ένα καινούργιο και πρωτότυπο πρότζεκτ όπως το Jesus Christ Superstar σε διασκευή για κρουστά και φωνές, Requiem του Alfred Schnittke, Acoustic Electronica κ.ά.

Έχει ηχογραφήσει για την Αυστριακή Ραδιοφωνία (DissonArt Ensemble) και για το θέατρο (Κ.Θ.Β.Ε., Χοροθέατρο Κ.Θ.Β.Ε., Ακτίς Αελίου, Vis Motrix, Εθνικό Θέατρο).

Δισκογραφικά συμμετέχει στα cds «Ημέρες Μουσικής, 10 Years Music in Rhodes» με τους Latinitas Nostra (μπαρόκ), «Still Gramophone» με το ομώνυμο συγκρότημα (Indi-jazz-rock),Johny Nel κ.ά.

Έχει συνθέσει συμφωνική μουσική, μουσική δωματίου, μουσική για θέατρο (Κ.Θ.Β.Ε, δημοτικός θίασος Σταυρούπολης, θεατρική ομάδα Χαμαιλέων, NoVan) και για χοροθέατρο ( Κ.Θ.Β.Ε.).

Τα τελευταία χρόνια το συνθετικό και ερμηνευτικό του έργο εστιάζει στον αυτοσχεδιασμό με live electronics.

]]> Βαρβαρέσος Βασίλης https://tsc.edu.gr/teachers/%ce%b2%ce%b1%cf%81%ce%b2%ce%b1%cf%81%ce%ad%cf%83%ce%bf%cf%82-%ce%b2%ce%b1%cf%83%ce%af%ce%bb%ce%b7%cf%82/ Sun, 31 Jul 2022 17:19:42 +0000 https://tsc.edu.gr/?p=5162 Ο Βασίλης Βαρβαρεσος θεωρείται ως ένας από τους πιο ενδιαφέροντες πιανίστες της γενιάς του. Νικητής του Διεθνούς Διαγωνισμού της Young Concert Artists στη Νέα Υόρκη, έχει συμπράξει με κάποιους από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες σήμερα όπως οι Λεωνίδας Καβακος, Christoph Eschenbach, Pinchas Zuckerman και James Conlon. Εχει εμφανιστεί ως ρεσιταλιστ αλλά και ως σολίστ με ορχήστρα σε κάποιες από τις μεγαλύτερες αίθουσες του κόσμου όπως το Carnegie Hall, το Avery Fischer Hall, η Musikverein της Βιέννης , η Salle Gaveau του Παρισιού και η  Concertgebouw του Άμστερνταμ. Τη σεζόν 2022-2023 προσκαλείται από το διεθνές φεστιβάλ Les Étoiles du Classique, υπό την αιγίδα της Martha Argerich, καθώς και από το φεστιβάλ Piano à Sainte Ursanne, δίπλα σε πιανίστες όπως ο David Fray και ο Jean-Marc Luisada. 

Έχει ηχογραφήσει επτά δίσκους με την BIS, APARTÉ, MIRARE και NAVIS.

Κατέχει Πτυχίο, Μεταπτυχιακό και Διδακτορικό από τη Σχολή Juilliard της Νέας Υόρκης, στην οποία διετέλεσε βοηθός καθηγητή στην τάξη πιάνου του Julian Martin. Είναι κάτοχος του Diplôme d’Artiste από το CNSM του Παρισιού. 

]]>